De masteropleiding wordt parttime aangeboden. Het werken in je eigen beroepspraktijk maakt geen formeel onderdeel uit van het curriculum. Je wordt wel gestimuleerd om je leerervaringen direct toe te passen in de eigen beroepspraktijk.
In twee jaar moet je in totaal 60 studiepunten (ECTS) behalen. Deze studiepunten zijn evenredig verdeeld over twee jaar: per jaar behaal je 30 studiepunten.
De volgende modulen worden aangeboden:
- multidisciplinaire kunsttheorie 15 studiepunten
- digitale didactiek 15 studiepunten
- onderzoek naar de beeldende praktijk 15 studiepunten
- kunstfilosofie 2 studiepunten
- projectmanagement 3 studiepunten
- afstudeerproject 10 studiepunten
De module multidisciplinaire kunsttheorie wordt in samenwerking met Codarts, opleiding docent muziek en dans, aangeboden.
Schema studieopbouw
In de linkerkolom ‘modulen’ staan de studiepunten (in totaal 60 ECTS) vermeld conform het curriculumschema uit de Hogeschoolgids. In de rechterkolommen ‘kennis, vaardigheden en opdrachtsvorm’ zijn per module de volgende onderdelen aangegeven: vaktheorie, vaardigheden, onderzoek en (deel)opdrachten en in het wit de studielastverdeling in studiepunten.
Hoofdthema’s
De opleiding kent twee hoofdthema’s: multidisciplinaire kunsttheorie en nieuwe media. Dit komt ook naar voren in de beschrijving van de verschillende modulen:
MULTIDISCIPLINAIRE KUNSTTHEORIE
De module verschaft kennis en inzicht op theoretisch niveau van ontwikkelingen, ideeën en visies in de kunstdisciplines beeldende vormgeving, dans, drama en muziek. Vooral de raakvlakken en de interactie tussen de kunstdisciplines staan centraal. Hoewel verschillende tijdsperioden bestudeerd worden, ligt het accent op hedendaagse en actuele kunstuitingen op het gebied van multimediakunst en interdisciplinariteit, en de receptie ervan.
De hedendaagse kunst, cultuur en kunstfilosofie vormen het vertrekpunt voor beschouwingen en onderzoekingen naar theoretische, historische en beschouwelijke kernconcepten (receptie en reflectie) die samenhangen met vakoverstijgende en vakintegrerende kunstvormen. Vanuit de vakspecifieke hoorcolleges en de bijbehorende vakliteratuur wordt je geïnformeerd over de kunstdisciplines.
DIGITALE DIDACTIEK
De module Digitale didactiek is gericht op het ontwikkelen van een kritische visie op de inzet van digitale media als didactisch instrument in het onderwijs en de beeldende praktijk. Je doet onderzoek en ontwikkelt een kritische verhouding tot het innovatief gebruik van multimedia in de beeldende onderwijspraktijk. In het eerste gedeelte van de module maak je kennis met de belangrijkste mediatheorieën, kernbegrippen en ontwikkelingen op het gebied van nieuwe media. In het daaropvolgende gedeelte verken je de invloed van nieuwe media aan de hand van gastcolleges door professionals uit het onderwijs en de wereld van kunst, cultuur en media.
Je leert de inzet van digitale middelen in het beroepsveld analyseren aan de hand van mediatheoretische kernbegrippen en ontwikkelt een eigen visie daarop. Vragen die aan de orde komen zijn: hoe moeten we ons verhouden tot het begrip digitale didactiek? Hoe gebruik je het digitale als leermiddel? Daarnaast leer je met een kritische blik naar toekomstige technologische ontwikkelingen kijken.
Met de verkregen kennis en onderzoeksvaardigheden schrijf je een concreet, relevant, betrokken en kritisch beleidsplan.
ONDERZOEK NAAR DE BEELDENDE PRAKTIJK
Hedendaagse kunst biedt een inventieve blik op onderwijs. De module richt zich op de momenten dat hedendaagse beeldende kunst en educatie elkaar raken. Er wordt dieper ingegaan op de rol die hedendaagse kunst en vormgeving spelen in het onderwijs van nu. Daarnaast wordt er aandacht besteed aan welke rol educatie speelt in de stromingen van de hedendaagse kunst.
KUNSTFILOSOFIE EN ESTHETICA
Esthetica is een filosofische discipline met een eigen afgebakend gebied en een lange traditie. De esthetica wordt zowel historisch als thematisch aan de orde gesteld. Het klassieke onderscheid tussen poëtica, een vorm van reflectie over het maken van een kunstwerk, en esthetica, een vorm van reflectie van de toeschouwer die een kunstwerk beoordeelt, komt uitgebreid aan de orde. Ook kijken we naar de actuele debatten in de esthetica en, in het kader van de samenwerking tussen universiteiten en hogescholen, naar kunst als onderzoeksvorm.
PROJECTMANAGEMENT
In de kunsteducatie wordt veelvuldig in projectvorm gewerkt. Regelmatig lopen initiatieven uit op een mislukking omdat de financiering niet rondkomt, de (infra)structuur niet efficiënt is ingericht, geen heldere werkafspraken zijn gemaakt, verantwoordelijkheden en bevoegdheden niet helder zijn gedefinieerd, deadlines niet worden gehaald of budgetten worden overschreden. Projectmanagement kenmerkt zich door het systematisch en integraal sturen van het ontwikkelingsproces van een creatief idee tot concreet product. In het eerste deel van de module komt de theorie m.b.t. projectmanagement aan de orde.
In het tweede gedeelte breng je de opgedane kennis en inzicht uit het theoriegedeelte in praktijk.
AFSTUDEERPROJECT
De thesis vormt de proeve van bekwaamheid van de master en richt zich door middel van een relevante probleemstelling en onderzoeksvragen, het verrichten van literatuuronderzoek, een praktijkonderzoek en de verwerking van hieruit verkregen inzichten op de ontwikkeling van een educatief product, een beleidsvoorstel, een artikel of een lesmethode. Met de kennis, inzicht en ervaringen uit de eerdere modulen als vertrekpunt werk je aan een door jezelf geformuleerde probleemstelling. De thesis en het daarmee samenhangende product wordt in relatie met de beroepspraktijk ontwikkeld. Hiervoor heeft de opleiding een netwerk ter beschikking waarvan het voortgezet onderwijs, de buitenschoolse kunsteducatie en instellingen in de kunst en cultuursector deel uit maken.
De afsluitende masterthesis wordt door jou aan het publiek gepresenteerd tijdens de eindexamenexpositie van de WdKA in LPII, ruimte voor stedelijke cultuur.